文/黃燕雀

 

一、緣起

　

        談到花器第一個想到的應是為瓶、盤、缸、碗、筒、籃中華花藝的本六大基本花器，它們各有特性，不同的器型花，展現各自的風格；盤花深廣，瓶花高昂，缸花重塊體，碗花中藏，籃花端莊。除了此六大器型之外，也應用現代陶藝家創作的花器頗富現代感。花器有各種不同風貌，2008年，本會在國立歷史博物館的展出「寶器分花」，主題在彰顯器與花在花藝創作上密切關係，「花器之產生係應需要而生，因功用而變」，「在傳統的中華插花藝術中，花器除了是裝水養花的水器之外，並象徵著兩大意義：一是生長萬物的大地，二是庇護花木的金屋或精舍」〈黃永川2008〉。各類花器有它的歷史與內容美，各由不同的質料製作而成，形式多變，非常豐富，色彩也五花八門，紋飾亦非常重要，道器並重，以含蓄有味者最佳。但「奇木根幹」當它成為花器時，會有什麼樣美妙的事情發生？這是中華花藝研究班三年級下學期的學習課程，根幹奇木沒有紋飾，沒有裝水功能，除了樸拙色彩外，為何能當花器？為何要應用它？因此讓許多學習的人，產生好奇，所以此次將再深入探討、研究的心得提出來。

　

二、 探討主題

　

       依課程內容說明〈黃永川2005〉細心體會，反覆思考，第一點提到「奇木根幹的種類繁多，如海芙蓉、奇木、樹根、古樹枒，它們必需樹幹屈曲，線條扭轉，或舍利幹，或倉古皮，它們或粗、或細、或長、或短，以自然有情致者最好」。這些奇木根幹的說明，讓人想起八八水災時，大量由山上流下來的漂流木，它們的形狀一符合奇木根幹的條件，在花藝大作的創作時，取它造景，效果奇佳。記得八八水災那年，在電視新聞報導上，看到滅村、土石流的慘狀，災民心中的痛，我們深深的了解，當時看到那麼多漂流木，曾為文希望災民們，當情緒無法宣洩時，以插花來舒壓，將漂流木架在殘破的大地上，它便是架構，也是花器，浸泡過水的有色衣服，不管能不能穿，可以將它們揉捏成不像花朵的花朵，或隨意披掛在枯木上，如此忘我的、或刻意的將情感放在創作上，讓悲傷、無助，難以吞嚥的苦楚，藉著這樣的動作，呼喚遠走的親人，或和天地同悲，漂流的枯木根幹，也可以是釋放情緒創作的最好素材。

　

        講義第二點「木質色澤以自然為佳，刷洗乾淨固有美趣，蒼苔點蘚也有可觀，或火燒餘，亦可表現不同美感。」它們可以搭做成大地為花器之外，色澤自然的奇木根幹可運用於造型花或寫景花、寫景造型花。刷洗乾淨的木頭，可應用於理念花、造型花或造型理念花，蒼苔點蘚的根幹奇木，適用於寫景花或心象花、心象寫景花等的素材應用：○○年，老師們到法國展出時，從法國朋友的廢園中，取得許多蒼苔點蘚的枯木，插作寫景花及小品花，大自然的氣息，充滿展場，贏得法國人的讚嘆與尊敬。

　

第三點「木根幹的造型組合要點為氣勢與面相，陰陽順當，空間交織。根幹具特點部份特別珍惜或強調，較弱的部份以枝葉掩護，並注意全體感。」奇木根幹來自於大地，吸足風、霜、雨、露、日、月精華，自然而然有了大地精神，將它們架構組合，當做花的「精舍」，氣勢自顯，粗、細、長、短的搭配，多多創作學習，就能體會接觸根幹木頭的溫度、和天地之情在握的那份交融，加上虛實空間應用的表現，陰陽相生、生生不息的面相，就能融入莊子美學中「遊」的妙趣。

　

　

　

       心物關係

　

       花材：拖鞋蘭、南天、鐵炮百合、羊毛松、柏、

                   葉蘭、萬代蘭、毛筆花、咪咪草、火燭

                   葉、小林投

　

      花器：奇木

　

      花型：理念造型花

　

      奇木造型似水平直線，外枯而內潤，以它為大地，

      用造型理念的手法插花創作，表達志節高超，不隨

      波逐流的人生意志；主株的大南天俊才英逸，氣勢

      直上青天，百合香潔華秀，副株托鞋蘭，似崇拜的

      表情、姿態，與主株相映，巧妙的應用素材，以探

      討作者自我之心意。

 

　

　

第四點「造型除整體感外，考慮三景三段之存在與變化。」當花器與花材結合，作品造型要有整體感，就是運用各種豐富素材在花器上創作，或花器融於創作中和作品成為一體，然後注意到作品要有重點，重點即可產生「統一」之效，讓所有素材有眾星拱月之勢，也就是眾多素材最後用情感來統一〈黃永川，2011〉。而中華花藝花型都要強調空間結構的三景：即前景、中景、後景，古人說：「三景具備，景物乃厚，三景分明，景物乃清。」就是指作品空間深度而言，三景雖各有偏重，但每一作品均須具備三景。三景同時也應用於寫景花結構上的「上段、中段、下段」及「左景、中景、右景」，它們都是在加強作品的深度與厚度〈黃永川，1988〉。

　

        今之主題，雖不取六大器型或現代創意陶作為花器插花，而以奇木根幹為花器插花，但三景三段存在與變化之基本道理、原則還是要注意，並應用在作品上。

　

　

三、 重要概念

　

花器取奇木根幹造型應用，在花器的分類上，可歸於「創作花器」，所謂創作花器就是「花藝家或工藝家為達到花藝表現的某種意圖或效果，而創作的花器，其特色就是特殊性、臨時性、挑戰性、表現性、或成就其具個性，獨特化的創作…」〈黃永川，2008〉。可見以奇木根幹造型的花器，應更符合「創作花器」的特性。各種不同形態的奇木根幹，在組合花器時，可以否定傳統形式，可以追求自我表現，可以力求個人理想的實現。「創作花器」的主題性及獨特性，讓欣賞者驚嘆，印象深刻，難以忘懷。

　

然而，奇木根幹創作而成花器，是無法裝水護花的，因此使用時，須以大叢葉子，或奇木本身遮蓋貯水器，貯水器可能是錫膽、小管、或錫箔、海綿，都要讓它們掩於奇木根幹之中，然後插花造型。奇木根幹造型花器應用於四大類型花，因它的色彩素樸與各類花材之形色搭配，創造出奇的效果，或創意隨意而生，則趣味無窮，這些感受與感動，創作者在研究及插作時的都會深刻體會到的。

　

　

　

　

颱風過後漂流木堆在岸邊，清理困難，藝

術家將它們再利用成為精美的傢具及藝術

創作，亦可用為應用花器。(陳光華提供，

取自網路)

　

　

　

　

　

　

　

　

四、 奇木根幹花器、花型與藝術風格

　

        奇木根幹在土地中孕育生命，有的乾枯之後又回歸大地，它們還是與大地共生，根幹長了苔蘚，小草、小花、菌菇，有的成為奇木由收藏家收藏，有的在大火燒山時，成為焦炭似的奇木，甚至於成為黑炭，而海芙蓉線條折曲，造型任意天然，木質堅硬，又如前面講義上所提到的枝幹屈曲的，線條扭轉的，有粗有細，有長有短，種類如此之多，當它們在搭配組合成為花器時，適合插作的花型各異，如收藏家處理乾淨之奇木組合成為花器時，則插理念花、造型花、造型理念花。長滿苔蘚、菌菇的根幹組合花器，可和前面提及宜插寫景花、寫景造型花；此種根幹再加古樹枒搭配成花器，則可以運用野趣的花材表現寫景式心象造型花，屈曲枝幹和蒼古樹皮組合搭配成花器，則可插作寫景花、心象寫景花，長粗幹與短木組合成花器，可插作寫景花、造型花，細長枝幹與竹頭搭配為精舍，可成為造型寫景花之花器。

　

        洗乾淨之根幹，甚至可以噴上各種顏色，並加以組合應用，可做為現代造型花的花器，當然，可以有更多的應用搭配方式，當這些根幹奇木排除合理性有意的安排，完全由「任意」與「偶然」來達成時，就像是現代藝術中，超現實主義的技法。又受社會變遷，不同新思維的影響下，在組合各種奇木根幹的花器，可以是快速的、創新的、求變的、有特色的風格，創作中，自然而然的融入後現代主義的意藝術特徵：「解構」、「複合」、「再造」、「並存」、「挪用」等「非傳統理性美學」，來創造新風格〈古重仁，2011〉。有如此多面相多元的搭配應用，而成為百變的源源不絕之創作花器，課程的學習發展，就更顯得多彩多姿蔚圍大觀。

　

　

　

五、課程研究心得

　

      中華花藝的課程安排，由淺入深，由基本原則、基本花型到深度的探討；人文、藝術、色彩、哲學、自然及天人合一的最高境界美，都是中華插花藝術研習者，在課程中所追求的「道」。

　

       在本單元課程研究中，取各種不同根幹、奇木組合成花器插花創作時，心中也充滿著喜悅；因地球資源有限，中華插花藝術可將這些舊物或廢棄不用的根幹，經由創意設計，直接被使用，也是creative reuse的新概念。插花是創造花卉第二次生命的美麗，而奇木根幹做為花器造型的元素，是作者重新賦予新的使用意義─「第二生命的概念」並喚起人們對自然、樹木生命、生態的珍惜、與應有的環保概念。

　

        據台灣工藝雜誌的報導，已有許多石雕家、工藝家，反對用開採方式取得石材，他們會去撿拾環境中可以取得的素材，也包括海邊的漂流木、椰子葉托、溪邊石頭、丟棄的舊建材等，材料有限，但挑戰極限，例如用「替換」的手法，將八八水災的漂流木製作成廚櫃，漂流木的多樣姿態，為作品帶來書法筆觸般的變化─〈賴怡利，2011〉。「減少人類單向對地球母親的貪求，珍惜自然所給予的一切」，增加生活中自然人文的品味。本會研三下課程「各種應用花器的造型─奇木根幹應用」除了賦予素材第二生命、美麗與有質感的作品欣賞之外，亦可讓大眾更關心環境保護，可以說明此單元是很重要的一個學習單元。學員們不但學習追求美學之極境，也會影響大眾學習尊重大自然、愛護地球及環境保護，讓「+-2°C」的恐懼永不會發生。

　

　

　

六、 結語―分享與建議  

      

  中華花藝以花器象徵大地，古云「大地藏無盡」大地具有「長養稼穡，持帶山川」之德，因此花器不只有裝水養花而已，其間也飽含大地之德〈黃永川，2008〉。花器之材質或有不同，但其對花藝家的重要性不言可喻，當花藝家將情感投入花器中，插花創作時，所產生的移情變化，是最迷人的地方。如《文心，神思》所說：「寂然凝慮、思接千載；眉捷之前，卷舒風雲之色」的神遊，跨越時空，實是心靈的享受。

　

　

        在此次的研究中，再次體會物我交融、自在適性之趣。研究團隊也是在取得「金錯刀」的資格多年後，一再深入課程研究及教學體驗，從「見山是山」、「見山不是山」，終至於獲得一些「見山又是山」的歷程。記得讀袁宏道所著《瓶史》一書卷下中的〈好事〉篇，記述；「嵇康之鍛也，武子之馬也，陸羽之茶也，米顛之石也，倪雲林之潔也，皆以癖而寄其磊塊逸之氣者也。余觀世上語言無味，面目可憎之人，皆無癖之人耳。」「好」事音○，對某事有特別嗜好，而沉湎其中者，他們都以這些雅好，達到培養高逸情操的目的，「投身藝術之中可以得到怡情養性的功效，但必須有賴擇善固執，真情從事方其有成」〈黃永川，1990〉。好事一文中袁宏道特別強調心無旁騖，對修持花藝之道的重要。本會有許多會友，在此建議所有學習花藝者，都是「好事」者，持之以恒，將有美好的、不可思議的妙趣發生，這是此次團隊從「各種應用花器的造型─奇木根幹應用」教材單元研究、插作、探索後，欲與大家分享的心情，也期盼在愛花人愛習中華插花藝術時，能混然往忘我的真心投入，終能獲寄養磊落昂藏之氣，培養高逸情操〈黃永川，1990〉，願與愛花人共勉。

　

　

　

參考資料

　

黃永川〈1988〉《中國插花藝術》，台北，國立歷史博物館

黃永川〈1990〉《瓶史解析》，台北，中華花藝文教基金會

黃永川〈2005〉〈研三下中華花藝講義〉台北，中華花藝文教基金會

              台北，中華花藝文教基金會

黃永川〈2008〉〈花藝家〉〈承天載物，寶器分花─論花器及其運用〉台北，中華花藝文教基金會

 

姚仁寬〈2010〉〈第二生命〉概念在台灣工藝發展之分析探討〉，

南投，國立台灣手工藝研究中心《台灣工藝》39，2010年11月號

古重仁〈2011〉，〈後現代主義談九年一貫之藝術與人文〉。

              http：//www.aere.nhcue.edu.tw

賴怡利〈2011〉〈台灣工藝設計的改變與轉化―工藝時尚yii之設計點初探〉，《台灣工藝》40，2011年2月號

　

　

　

作品欣賞

　

策劃：楊秋霞

　

插作者：楊秋霞、黃群雅、盧春美、張秀美、鄭美櫻、羅淑美、林均柔、陳麗娜、黃燕雀、葉秀霞、陳美碧

　

　

　

　

秋的理由

　

花材：山蘇、月桃果、金花石蒜、洋桔梗、咪咪草、臘梅、小菊、芒萁

　

花器：筆筒樹幹、枯木

　

花型：造型寫景花

　

枯乾的筆筒樹和枯木，粗曠、厚重的質感，有助於表現豐富、量感的花型。

取自於大地的根幹為花器，花的形色更精神。看，月桃紅了，是秋。

　

　

　

　

　

　

薪火遼原

　

花材：萬代蘭、紅蘿剎、芒萁、葱花、電信蘭、虎杖、畫眉、毛筆花、小菊

　

花器：樹根幹、炭木

　

花型：造型心象寫景花

　

想像火燒餘柴，那熊熊的火焰，燃起人們祈求幸福的願望；願光明照耀大地，

願火光帶給人們溫暖。想起了雪地裏，賣火柴的小女孩，她會走過來取暖吧。

　

　

　

　

　

　

桂林山水

　

花材：南木、蛇木、紅蘿剎、羊毛松、咪咪草、小菊、毛筆花、水草、斑草蘭

　

花器：根幹、蛇木

　

花型：造型寫景花

　

「讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營」〈明、董其昌〉。飽遊沃看，

方能為山水造化傳神，蛇木板自然造型相連，就以此創造桂林山水意象，有溪山林

藪，應再有野渡橫舟更妙，可臥遊桂林去。

　

　

　

　

　

共生

　

花材：蘭花、針墊花、百合竹

　

花器：陶筒、木塊

　

花型：寫景造型花

　

彎曲木材，不需超人的魔法，大自然即已製造驚奇，根幹為花器，開創資源再利用之思維，

取陶筒相搭配，蘭花高插，成為高兀體造型花，陶、花、木共生，創意立體。

　

　

　

　

　

　

奇

　

花材：菝葜、向日葵、臘梅、星點木、洋桔梗、水草、羊毛松、葱花、

            紫薇星、火鶴葉

　

花器：樹幹、木頭

　

花型：造型花

　

「昔人謂摩詰之詩，詩中有畫；摩詰之畫，畫中有詩」。余亦謂「青藤之書，書中有畫；

青藤之畫，畫中有書」〈明，張岱〉。根幹之曲與紫薇星之直營造成大地，如書法藝術之

頓挫，搭配向日葵的面塊與鮮麗色彩，亦可謂根幹之器如書，書中插花如畫，插花畫中亦

有書，自然的素材加上人文的創意妙趣自現。

　

　

　

　

　

　

舞台

　

花材：樹皮、杜鵑、紫檀、向日葵、長春藤、天堂鳥、菊花、枯木、新西蘭

　

花器：樹皮、枯木

　

花型：造型寫景花

　

奇木根幹來自於大地，吸足日、月精華，自然而然有了大地精神，取之做為花器，珍惜自然給

予，也讓它們在人間有個舞台；向日葵、天堂鳥、紅菊他們炯炯有神、有生意，插花、佈景、

造境，情景合一，自得妙趣。

　

　

　

　

　

　

造景

　

花材：彌猴藤、虎杖、蛇木、咪咪草、靈芝、芒萁、紅蘿剎、小菊、火鶴葉、小綠果

　

花器：海芙蓉、木塊

　

花型：寫景造型花

　

凡物之美者充滿在天地之間，如曲幹、梨藤、芒萁、小菊、青苔、紅蘿剎等均是。然，必有人之

才慧方能欣賞。運用蛇木為大地，為大器，集眾芳眾木為景，以為造型造境，更引人入勝。

　

　

　

　

　

　

新思考

　

花材：天堂鳥、葉蘭、向日葵、孔雀竹芋、筆筒樹、葉牡丹、枯木、小菊、黃楊、長壽花、

            臘梅、洋桔梗、火燭葉

　

  花器：筆筒樹

　

  花型：理念造型寫景花

　

  奇木根幹的再利用，並用於花器，是花藝家重新賦予它們新的使用意義，用筆筒樹之空心枝幹為器，

  它的造型與陶筒、竹筒之應用相同。向上飛展的天堂鳥，搭配象徵光明的向日葵，在表達蒸蒸日上，

  百尺竿頭更進一步的願望。

　

　

　

　

　

　

 再生美

　

 花材：山蘇、雪柳、向日葵、葉牡丹、虎杖

　

 花器：大椰殼

　

 花型：造型花

　

 大椰殼充當為花器的形式，是屬於「創作花器」的特質，故在花藝插作時搭配面塊

 屬性的花材；山蘇、向日葵、葉牡丹等，以非傳統的手法作「造型花」類型表現，

 重新創造花卉植物之第二生命。

　

　

　

　

　

　

 

發現美麗

　

 花材：白薑花、電信蘭、海芙蓉、山茄、蛇木、枯木

　

 花器：根幹、枯木

　

 花型：心象造型花

　

 「珍惜自然給予的一切」，利用根幹、枯木為大地之器，並做為素材之應用，想像地球未遭人類嚴重

 破壞之前「綠林揚風，白水激潤」，而今遍地乾枯，了無生意，相信，在人類覺悟之後，生機會漸漸

 甦醒，重新發現美麗的紅、白與綠。

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

　

 跨越

　

 花材：蘭花、彌猴藤、臘梅、青蘋果

　

 花器：奇木

　

 花型：心象造型花

　

《易.繫辭傳》說：「易之為道也，累牽，變動不居，周流六虛。」世事在改變，變的世界顯現

 的是有生、有滅，有虛、有實，盤古之蒼勁、生命昂揚的大樹它跨越時空流動、運化成為奇木，

 蝴蝶蘭展翼飛迎、駐足，「有無相生，虛而不屈，動而愈出」(老子) 。用奇木為大地，別具意義。

　

　

　

　

　

　

 奇麗自然

　

 花材：南天、羊毛松、鐵砲百合、葉蘭、柏、咪咪草、小林投、臘梅

　

 花器：奇木

　

 花型：心象造型花

　

 千年古樹經時間、風霜細心雕琢，至麗而自然，至奇而不差，以為花之精舍，見花之秀，

 更顯奇木精神，作品的呈現，氣多含蓄卻勁健有力，新風格之創發，頗具獨特性。

　

　

　

　

　

　

　

　

 王者

　

 花材：帝王花、筆筒樹、山蘇、高梁、新西蘭、雞冠花、星點木、向日葵、海芙蓉

　

 花器：筆筒樹幹、海芙蓉

　

 花型：寫景造型花

　

「為文須想春江之妙境」(清鄭板橋)，寫景造型亦須想「眼中之竹，胸中之竹，手中之竹」的區

  別和轉化，筆筒樹幹與海芙蓉搭配成為花器，插上帝王花、高梁、雞冠花、星點木等，利用

  塊、面、線、體之轉化成型，自有趣在法外之創作心情。

　

　

　

　

　

　

　

　

 美之原理

　

 花材：狀元紅、石斛蘭、虎杖、山蘇、非洲鬱金香、山蘇

　

 花器：筆筒樹

　

 花型：寫景造型花

　

 對比、漸變、層次三項造型原理之應用，是在造成變化、活潑化和打破單調。

 筆筒樹幹之黑色、與白石斛蘭，綠山蘇與紅虎杖的色彩對比，由下而上的層次與不同花材使用，

 並在黑之色調統一下，符合了美的原則，作品創意思境可按「讚」。