愛蓮說─荷作詠馨
愛蓮說—荷作詠馨
文/黃群雅 圖/林寶鶴、國立故宮博物院
亞熱帶的台灣，往往季春未過即是豔陽高照熱氣襲人，陽光熱情的灑落，大地一片綠意盎然，在萬木蔥籠間讓人想走入森林鄉間，徜徉溪畔河岸，若能柳暗花明遇上一片荷塘，綠波千層荷葉連連，荷風送來陣陣的幽香，想起南宋．楊萬里的「接天連葉無窮畢，映日荷花別樣紅」。碧綠漸層的荷葉鋪展開來與藍天相接，一望無際彷彿延伸到遙遠的天空，亭亭玉立的荷花綻蕾盛開，在陽光輝映下，顯得格外鮮豔嫣紅，欣賞荷花的美，不覺暑意全消。
這次專題企劃的主題即是以荷花為創作表現，也是黃永川教授生前策劃出版的名卉專輯之一，透過單一花卉主題研究創作，有助於花藝之提升與新風格的創建。由於荷花的花期僅在夏季，秋天雖然也有滿池的枯荷可以呈現季節的花訊，但在創作中最想捕捉的當然是美麗盛開的荷花，波浪款擺的荷葉，亭亭淨植的荷稈，飽含蓮子的蓮蓬。然而離開植株的荷葉、荷花隨著時間的腳步迅即枯萎，是花藝創作中技術上極大的挑戰。荷花不僅花期短，平時在花卉市場中亦不容易買到切花，往往是開花期的盆栽，選擇極為有限，價格亦不菲，這次為專題創作長途跋涉到桃園觀音鄉現場採購，頂著烈日炎炎，陽光折射出荷花的香氛，蓮花園中「粉光花色葉中開，荷氣衣香水上來」荷花清幽的香氣，令人陶醉啊！
金華山
荷花的詩情畫意
荷花是夏季六、七月間盛開當令的花卉，所以它亦是六月的花盟主，荷花亦稱蓮花，芙蕖、芰荷、菡萏、芙蓉等等典雅美好的名字。它生長在泥淖淺水中，葉大而圓，呈波浪狀，翠綠如蓋，花柄植葉中央，細長蔓直有態，夏月開花，花葉清香多年生草本植物，不僅花葉極美，它的果實蓮蓬裡的蓮子和根莖蓮藕都具有食用價值，荷葉的清香更可與食材結合料理。
自古以來蓮花是人們心目中高潔與美的象徵，文人藝術家歌頌它出汙泥而不染高風亮節的君子德風，留下無數優美的詩篇與畫作。宋代文人許凱在其《彥周詩畫》中稱讚荷花：「世間的花卉都要靠薰風暖日才能盛開，只有蓮花在水塘月下益顯嬌媚。荷花的香是一種清涼的香味，連荷葉也自有一股獨特的清香。」江南人更把六月二十四日這天訂為荷花的生日，稱作「觀蓮節」，要坐著小船到城郊荷花蕩賞荷納涼。古代第一部詩歌總集《詩經．澤陂》：「彼澤之陂，有蒲與荷。…彼澤之陂，有蒲菡萏。」，《楚辭．離騷》則有「製芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳。」魏晉時曹植把「荷花」之美質，寫入了〈芙蓉賦〉，並把荷花的美推為群芳之首，藉荷花來描寫他心中理想的洛神「迫而察之，灼灼芙蕖出綠波。」
仙球
Kasupikamu
荷花之美自古詩中一開始就不斷呈現，歷代詩人畫家幾乎無不歌詠或繪出荷花意象之美。花藝中我們非常熟悉的南宋詩人楊萬里，曾寫「膽樣銀瓶玉樣梅，北枝得來未全開，為憐落寞空山里，喚入詩人几案來。」他亦是宋代花藝家，其《誠齋集》著作中幾乎為詠插花詩之詩集，亦寫出最多詠蓮詩，如「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」、「小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭」、「荷花入暮猶愁熱，低面深藏碧傘中」都是其有名的詠蓮詩句，楊萬里亦喜插花，自言所插花卉以梅、臘梅、牡丹、杏花、蓮花、菊花為多，有〈瓶中紅白蓮〉詩五首，其一:「紅白蓮花共玉瓶，紅蓮韻絕白蓮清，空齋不是無秋暑，暑被花銷斷不生。」插作蓮花用上好的玉瓷瓶，紅蓮與白蓮一起入瓶供。
近現代畫家張大千在其所畫的花卉作品中，以荷花最多，他實驗各種方法入畫，經過研究歸納，作品不斷推陳出新，而成就了聞名遐邇的「大千荷」封號，其荷花勾線嚴謹，設色瑰麗，大墨塊的逸筆草草間，更見其寫實技巧的考究，尤其荷稈的線條，他認為「荷稈在畫中最為重要，等於房子的梁柱，畫時從上而下好像寫篆書一般，要頓挫有勢，有亭亭玉立的風致。」，將書法的筆意融入其畫作。
插花藝術在發展過程中，自然而然地受到傳統藝術之影響，繪畫就是其中之一，高濂《瓶花三說》認為插花亦應效法畫苑，注重經營位置，以求得天趣。袁宏道亦在《瓶史》中說道「插花不可太繁，亦不可太瘦。…高低疏密，如畫苑佈置方妙。」
蓮花與插花藝術
蓮花與花藝淵源極早，插花藝術的起源《南史》晉安懋傳上即記載著「有獻蓮花供佛者，眾僧以銅甖盛水，漬其莖，欲花不萎。」歷來佛教供花更是以蓮花為經典。為使其持久耐置，而有以銅作蓮花，《南齊書》就有插青銅花的記載「紗門於殿戶前誦經，武帝為感，夢見優曇鉢花于經案，宣旨使御府以銅為花。」日本正倉院即藏有以銅為花的銅蓮花，台北故宮博物院亦藏有清代銅胎鍍金方觚一對，瓶內插鍍金慈菇，水燭及錄松石蓮房夏荷。這些銅花錯落有致，皆以花藝手法呈現裝置的意趣。
- 歐陽詹（758-801）—春盤賦
隋唐的插花學《春盤賦》中及談及以蓮花插作寫景花表現時，須注意為水面預留空間，「當筵而珍奇競集，下手乃芬馨亂開，不然者，欲翫扶疏，期買青山以樹，要窺菡萏，待疏綠沼而栽。」在宴會時，大家把許多珍奇的春盤競相爭奇鬥艷，宴會之餘芳馨處處，觀摩別人作品，檢討自己創作的重要，欲表現高山的濃密與壯偉，可多用樹材，想表現水中荷花的景象則須留水面，方能有寬廣舒暢的美感，隨時觀察，銘記在心。寫景插花之重要守則皆詳細陳述。寫景盤花水面大，賞水猶勝於賞花，尤其插作蓮花視覺上令人有清涼感，水面空間的保留，感受山林水湄之美，有極佳消暑的效果。
（二）歐陽脩（1007-1072）
北宋歐陽脩〈示謝道人種花詩〉詩云：「深紅淺白宜相間，先後仍須次第栽；我欲四時攜酒賞，莫叫一日不開花。」歐陽脩極喜愛花卉，亦曾寫了《洛陽牡丹記》，而他在夏季為達消暑的效果而有插作荷花百餘盆的記載，〈避暑錄話〉：「歐陽文忠在揚州作平山堂，每暑時，則遣人在邵伯取荷花千餘朵，以畫盆分插百餘盆。」插花之盛況令人嘆為觀止，宋代插花之鼎盛可見一斑。
佛見笑
天上蓮
（三）周敦頤（1017-1073）
宋代受理學影響更有「以德比花」的觀念，理學家周敦頤〈愛蓮說〉「水陸草木之花，可愛者甚蕃。晉陶淵明獨愛菊。自李唐來，世人盛愛牡丹。予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖；中通外直，不蔓不枝；香遠益清，亭亭淨植，可遠觀而不可褻玩焉。」，喜愛蓮花，稱譽其為花中之君子，託物言志，寫出了蓮花身處污泥之中，卻纖塵不染，喻其不隨世俗、潔身自愛，表明了作者對君子的嚮往不與世俗同流合汙的生活態度。
宋代理學以道家〈易傳〉為主，兼採儒學教義，講求「天理」與「人心」，並與儒家「三綱五常」相結合。「理念花」之創作既重文學亦從理性，依仁游、寓意社教，帶有闡揚理想旨趣的意義。周敦頤充滿理趣的喜愛蓮花，其精神至今仍是我們表現理念花藝的宗旨。亦是心象插花傳情抒懷，以心中的理想明志，表現更玄妙的內在創作。
（四）蘇東坡（1037-1101）
蘇東坡則將其插作荷花心得寫在《格物麤談》中，插荷花時「荷花以亂髮纏折處，泥封其竅，先入平底，後灌水，不令入竅，則多存數日。」又說「養荷花以溫水入瓶中，以紙蒙固，將花削尖，簪則花且久。」南宋林洪《山家清供》亦有「插蓮花當先花而後水」，凡插作蓮花皆知其極易失水枯萎，尤其是荷葉，因此多有護花保鮮的記載。
（五）元代心象花－平安連年
插作荷花在元代由於文人避世思想滋長，表現講求個性，多以「心象花」明志，造型奇僻，如現藏台北故宮博物院〈福壽雙全，平安連年〉之花作，瓶上繫絲帕，以蓮花挺露中出，竹子綠葉於下段瓶口上下俯仰，花葉安排頗見新意，尤其荷葉上置一飄落之蓮花瓣，有作者淒寒之意象，右旁小配件擺置佛手與靈芝，典雅而奇逸。
明 陳淳 瓶荷寫生 國立故宮博物院藏
（六）陳淳（1483-1544）
明代陳淳，善書畫尤工寫生，著有《白陽集》，常插花自怡，有寫生瓶花多幀，如「瓶荷寫生」(作於西元1541年，現藏台北故宮博物院)，以銅觚插作荷花，盛開的荷花俯仰高昂，配以水草，如自然寫景心象高兀體之瓶花。
（七）陳洪綬（1598-1652）
變形主義畫家陳洪綬，自號老蓮喜以瓶插作荷花，是我們慣稱之寓意「平安連年」，現藏台北故宮博物院。圖中與友人對坐，坐墊以大芭蕉葉鋪地，烹茗對飲，畫中有高兀體瓶花，插作盛開之荷花三朵，托以荷葉，荷稈高䠷錯落伸展，頗有涼夏消暑之境。
（八）袁宏道（1560－1600）
明代袁宏道因住燕京天氣嚴寒，選擇花材「取其近而易致也」。夏天為牡丹、䒒藥、石榴，秋天方使用木樨、蓮花、菊花，地域天氣之不同，而有季節性選擇花材之別。
清 丁裕 後天不老─納涼 國立故宮博物院藏
（九）丁裕（活動於1647年間）
清代丁裕所畫〈後天不老冊‧納涼〉，畫中三位老者正在觀瓶荷，石案上青瓷獸耳橄欖尊插粉紅色夏荷四朵，荷葉及紅蓼作從枝，枝幹中出花型，枝腳成把，瓶口潔淨，枝腳之美與陳洪綬「平安連年」圖相同，清代沈三白《浮生六記》即主張「瓶口取闊大，闊大者舒展，…必於瓶口中一叢怒起，…不靠瓶口為妙，所謂「起把宜緊」也。
清代 蔣廷錫 畫敖漢千葉蓮 國立故宮博物院藏
（十）蔣廷錫（1669-1732）
另外清代宮廷畫家蔣廷錫擅長花鳥，以逸筆寫生，風神生動，雍正時期重新編校《古今圖書集成》，繪有兩件荷花之寫景瓶花，為清代流行以瓶插作荷花，作品瓶口疏朗寬敞，枝葉有凌波之姿，花朵迎風搖曳，有水殿風清，十里荷風陣陣香的美趣。
冰嬌
寶鏡寺
（十一）陳士倌（1680-1758）
台北故宮博物院藏清代陳士倌畫〈聖帝明王善端錄冊．宋神宗〉冊頁，廳堂內褐色漆木方几上置放方形香爐及青瓷八卦紋六節琮瓶，瓶內高低錯綜插粉色荷花兩枝，白蓮並荷葉各一枝。整體呈「左高右低」的佈局，為明清時期的文人花型。
明代高濂《遵生八牋．燕閒清賞牋》對插花之觀點「如堂中插花以龍泉蓍草大方瓶，…或置几上，與堂相宜，折枝須大枝，…或左高又低，各具意態」圖作於瓶中盛開的紅蓮下段再插含苞蓮花一枝，使下段不至單薄，畫中瓶花與香爐同置，雖與高濂〈瓶花之忌〉的原則相違，卻是明清時期案桌上常見的佈置。
明妃
帝珠紅
（十一）郎世寧（1688-1766）
清代寫景瓶花以郎世寧〈聚瑞圖〉最稱經典，以象徵瑞應之並蒂花材插置而成，以蓮花為主材，盛開的蓮花重瓣飽滿，至少有七朵之多，頗有臨風招展之姿，以並蒂蓮篷與雙穗嘉禾，呈不等邊三角形插作，並以軟枝三角芋修飾搭配，符瑞疊成，同心並蒂蓮開，有年年（蓮）歲歲（雙穗）平安之瑞應。
從歷代繪畫作品中看見蓮花之創作是豐富且精彩的，古人多元創意的表現，更可為今日創作之借鑑。
荷花又名蓮花，自古以來皆有使用此二名稱，宋代詩人李石有詠荷花詩，詩題名稱用的是「荷花」二字，而詩中的吟詠則是蓮花，「峰頂蓮花高十丈，便敷妙座出花心。」本文寫作時亦依習慣荷花、蓮花並用。以「荷作詠馨」為題，為感謝此次花藝創作一起合作的老師們激盪出馨香的蓮荷之美。
Mrs.Slocum
荷作之欣悅
插花藝術的主題呈現，首重媒材的意義，媒材本身的物象，自然訴說著其所欲表達的意象。荷花在花藝創作中是一個極為特殊的媒材，荷花本身從含苞、微開、盛開，蓮葉的大葉、捲葉、枯荷、敗荷，荷稈的直與曲，蓮篷的乾與枯，皆可構成點、線、面、塊、體的造型要素，其形狀、顏色、質感、量感、空間，都可構成一件優質的花藝作品。花藝創作過程中，花朵可使用切花，荷葉則以盆栽現場切剪，迅即以注水筒加灌荷稈內，最好有兩人合作，因為尚需按壓荷葉頂端，待水注滿通及葉脈，荷葉、荷稈自然挺立方行完成，由於荷稈自荷葉中心生長而出，其本身在創作時佔極大的空間，需留意其偃仰揖讓，方能呈現立體空間之美。
插作寫景花有涼夏薰風的舒適美意，三景三遠的掌握，注意水面空間留白，或放入浮萍水草，讓人體會可行可遊的遐想，自然能備風晴雨露，有小景寄意千里的美意。理念花注意荷葉大小的配置，捲葉穿插修飾，花朵之經營位置，能有水物花材，細心添加修飾層次井然，整體以荷為主調，表現其迎風凌波之姿。心象花中表現情緒的悲喜，枯荷、落瓣、蕭瑟之情，或欣喜之生意盎然皆可呈現。造型創作中以當代新穎之器皿搭配，較易有創作的新意，中華花藝瓶、盤、缸、碗、筒、籃皆宜適用，若能有古花器之搭配運用，更能穿梭古今，引領我們呈現不同面貌的荷之馨香。
結語
蓮花的美是令人喜愛的、讚嘆的，他常是藝術家的一種心靈寄託，因為蓮花的意象豐富且深植了文化內涵，更是無數創作者靈感的來源與情感的載體，從花開、花落，直到荷殘。無論寫詩、文、繪畫、插花都是寄情荷蓮，而寫出自己的心境、生命與理想。不論生命的歷程是如何的轉折，心裡頭還是需要培育一株出淤泥而不染的蓮花，也就是自己的核心價值。
在花藝創作的當下，眼見荷花生命的榮枯在分秒間迅速變化，是何等的稍縱即逝，又何其能在光輝燦爛間展現其無可知的生命之美。藝術創作者透過感官的觸發與連結，將胸中的靈思轉換為藝術想像，荷之清芬躍然在瓶盤的創作中，「身所盤桓，目所綢繆」，在虛實相融間，幻化成聚散錯落充滿韻律曲調的荷花藝之美。
參考文獻
黃永川《中華插花史研究》，台北：國立歷史博物館，1996。
黃永川《中國古典節序插花》，台北：國立歷史博物館，1986。
黃光男《宋代花鳥畫風格之研究》，高雄：復文書局，1993。
陳玉秀主編《瓶盆風華》明清花器特展，台北：國立故宮博物院，2014。
俞劍華《中國畫論類編》（下卷），北京：人民美術出版社，2016。
黃賓虹、鄧實編《美術叢書》、⑲浙江：人民美術出版社，2013。
作品欣賞
策劃：黃群雅
插作：黃群雅盧春美張秀美鄭美櫻楊秋霞陳麗娜黃緞羅淑美
林均柔俞培柔、葉秀霞胡毓容范美英
荷花湖裡柳行間
花材：荷葉、竹、荷花、蓮藕、蘆竹、仙丹、過山香、金露花、枯木、枯荷葉、變色葉
花器：盤
花型：寫景心象花
荷花湖總在山下的水湄邊，依山傍水有竹林掩映，湖邊垂柳款擺，消彌了炎夏的暑意，徜徉
湖邊柳堤間，荷之清芬讓人心曠神怡。
灼灼芙蕖出綠波
花材：竹、荷花、荷葉、菊、雪柳、枯荷葉、火龍果、枯木、鳶尾
花器：盤
花型：心象寫景花
昔日曹植曾以「灼灼芙蓉出綠波」形容他心目中理想的洛神，在〈芙蓉賦〉中，並把荷花的美
推為群芳之首，將他心靈的寄託以荷花的美幻化成優美的詩篇文賦，花藝家的創作亦融入了詩
情與美意，在綠波盪漾間荷花如出水芙蓉。
蘆葦叢中藕花連
花材：暖竹、紅蓖麻 、萍蓬草、串錢柳、荷花、荷葉、過山香、水芙蓉、
蠟梅、再力花果實
花器：陶盤
花型：寫景花
以陶盤插作寫景荷花，需注意花材的配搭，呈現的景致在烘托湖面荷花的特色，故以水物
花材搭配為主，作品裡暖竹、萍蓬草、浮萍都能增添蘆葦叢中荷花的野趣。
卷舒開合任天真
花材：荷花、荷葉、蓮蓬、雪柳
花器：造型陶
花型：理念造型寫景花
荷葉逐漸枯萎捲起，枯荷的每片葉子，幾乎都會有大小不同與造型，以理念的花型融入變形
荷葉的造型，創作出一片寫意浪漫的荷景。
亭亭淨植不蔓不枝
花材：荷花、荷葉、蠟梅、萍蓬草
花器：仿明七孔花插
花型：心象花
頗具特色的青花仿明代七孔花插的花器，由於器身有孔洞造型，有助於蓮花蓮葉枝稈的固定，
如周敦頤<愛蓮說>以花比德，愛蓮之出淤泥而不染，亭亭淨植，不蔓不枝，托物言志，稱譽
其為花中之君子，令人喜愛。
薰風第一花
花材：荷花、雪柳、小林投、荷葉、過山香、枯木
花器：陶缸
花型：造型寫景花
高昂的陶缸裡，鑲著粉邊的荷花盛開，荷葉俯仰，雪柳穿梭過山香遠眺蓮池，涼夏裡薰風徐徐，令人陶醉。
荷塘清趣
花材：蘆竹、荷花、荷葉、過山香、蠟梅、枯木
花器：陶盤
花型：寫景花
盛夏陽光熱情的灑落，大地一片綠意盎然，陽光折射出荷花的香氣，「粉光花色葉中開，
荷氣衣香水上來。」荷花清幽的香氣，香遠溢清，河塘池畔益顯嬌媚。
蓮荷自在
花材：竹、荷葉、蓮蓬、枯荷葉、荷花
花器：破瓶
花型：心象花
竹林荷塘間，荷花開了，荷葉枯了，而花瓶破了，這都是一種生命的自然，物性無別，
在榮枯之間，看見了美與自在。
出水芙蓉開欲然
花材：荷花、蓮蓬、荷葉、雪柳、小林投、布袋蓮、鹿角草、枯木
花器：盤
花型：寫景花
山崖水湄蓮池旁，花展笑靨蕊含香，寫景花營造的水面空間寬闊清朗，消夏賞荷彷彿遇見採蓮
女湖波清唱採蓮謠，曲調婉轉樂悠揚。
只有瑞蓮獨自芳
花材：枯荷葉、荷花、蓮蓬、荷葉、串錢柳、風動草
花器：瓶
花型：理念心象花
紫色的梅瓶上，乾蓮蓬與枯荷呈現一種自然的造型美，風動草與串錢柳拉開了作品律動的
音韻，基盤的荷葉托起盛開的荷花，欣欣然生動可人，香氛滿溢。
映日荷花別樣紅
花材：竹、仙丹、洋桔梗、荷花、鳶尾、布袋蓮、枯木、荷葉
花器：盤
花型：寫景花
歐陽詹在《春盤賦》中說「要窺菡萏，待疏綠沼而栽」，欲表現水中荷花的景象，則須留水
面空間，方能有寬廣舒暢的美感，藍色的水面空間彷彿能乘船採蓮呢！
榮枯之間
花材：荷花、荷葉、彩葉芋、串錢柳
花器：瓶
花型：心象花
在創作荷花作品的當下，眼見荷花生命的榮枯在分秒間迅速變化，是何等的稍縱即逝，而又何其
能在光輝燦爛間展現其無可知的生命之美。花藝家透過藝術想像，在虛實相融間，幻化成聚散錯
落充滿韻律曲調的荷花藝之美。
照水紅蕖細細香
花材：荷花、荷葉、蓮蓬、雪柳、蠟梅、小林投
花器：碗
花型：理念寫景花
荷葉是一種極為特殊的波浪形葉，由於荷稈自荷葉中心生長而出，創作時荷葉本身佔極大
的空間，碗花自極點出枝求其中藏，創作過程中留意其偃仰揖讓，方能呈現立體空間之美。
花姿葉影有采妍
花材：再力花果實、荷花、荷葉、蠟梅、蓮蓬
花器：瓷瓶
花型：心象寫景花
蓮葉波紋口的長頸瓶，應是得費一番功夫才能呈現瓶器口的波紋美。如同瓷瓶上插作荷花，
前後上下空間彼此輝映，葉影婆娑游離間，插出荷花婀娜的采妍。
綠竹林裡有荷風
花材：竹、荷葉、荷花、仙丹、枯木、萍蓬草、鹿角草
花器：破缸
花型：心象寫景花
破損的花器，往往是花藝家創作時別具巧思的泉源，如拋物線伸展的翠竹，拉開層層綠波
荷葉的空間，如初夏荷花花苞初探，薰風徐徐吹來，陣陣的荷香令人想尋幽訪勝。
輕逸曼妙
花材：荷葉、荷花、串錢柳、過山香、蓮蓬、小林投
花器：瓶
花型：寫景理念花
歷代荷花作品以瓶表現最具特色，荷葉枝稈高梗，不易插瓶，應如張大千對其畫荷稈，所為荷稈
如房子梁柱，畫時從上而下好像寫篆書一般，頓挫有勢，方有亭亭玉立的風致，如作品裡的荷花
輕逸曼妙，自得天趣。
香遠溢清
花材：蓮蓬、串錢柳、荷葉、荷花、蠟梅
花器：蓮花碗
花型：理念心象花
蓮花碗呈蓮花瓣形制，中央有管狀貼花瓣凸出，外形似一朵盛開的蓮花朵，形制溫潤典雅，
以蓮蓬、花苞、蓮葉插作，蠟梅、串錢柳點綴修飾，碗花娟秀儼若一株的呈現蓮花之清芬香遠。
接天蓮葉無窮碧
花材：荷花、雪柳、過山香、仙丹、荷葉、再力花、萍蓬草、鳶尾
花器：造型陶
花型：寫景造型花
碧荷連天，花花相映，碧綠漸層的荷葉鋪展，彷彿與藍天相接，延伸到遙遠的天空，
荷花綻蕾盛開，陽光輝映下鮮豔嫣紅，不覺暑意全消。