「大地」的光影花香─玻璃花器的應用

文/黃美香

在傳統的中華插花藝術學中，花器除了是裝水養花的「水器」之外，並象徵著兩大意義：一為生長萬物的「大地」，二為庇護花木的「金屋」或「精舍」。

玻璃器常被歸類為現代花器，在董事長〈承天載物，寶器分花〉的專文中說明現代花器的內涵：「現代」指現代主義思想下否定傳統形式和與之相關的思想感情習慣，以及其後衍生旨在追求內在自我表現和探索非傳統形式的思想，甚至在形式上進行根本革新，力求實現個人理想的態度，以及表現新觀念的藝術形式與處理手法。因最終在追求新觀念的創新，因此現代花器也是此一觀念的產物，風格新穎，造形奇特，是最適合現代花藝創作的品類。

花與果的自然

花材：康卡多、觀賞茄

花器：玻璃花器

花藝形式的創作透過經驗、文化傳統，

對自然的認識，然後修飾，錘鍊而得。

華能生果，果地圓滿。特殊造型的玻璃

器，上層透明，水中枝條曲折，果實放

大，是玻璃水影插花的情境變化。

玻璃器的光影多變，多彩、透明與晶瑩剔透的特性，如魔法般的迷人，讓使用玻璃花器的插花的人們，常愛不釋手，因此結合了迷戀喜愛玻璃花器的老師們，不計時間的研究、插作、拍攝，而有了這本「玻璃花器的應用」一書的出版。

此次創作、使用許多琉園王俠軍先生所創作的琉璃花器，能在tittot的花器上與花作創意表現，有一種美妙的幸福感。王俠軍先生在他的序文上說：「一般花器多選擇單純、簡約、樸質的形式，藉這份寧靜和莊重來襯托花材的艷麗和鮮明，花藝的結構和佈局，而色彩的舖陳無論是雅緻、雍容或華麗也都能藉花器的客卿角色而掌握對比或相融的效果。」

愛戀

花材:：紫陽花、珊瑚藤

花器：玻璃花器(鳳甲美術館提供)

紅色玻璃器有時尚的曲線裝飾，蔓藤珊瑚花和神袐的藍，

帶出低調的奢華感，令人戀戀愛不釋手。手工製作的玻璃

器，用心搭配典雅的生命花卉，裡頭就包含了時間蘊釀而

成的智慧。

「此次大地則是晶瑩的，在形式和色彩都富有自我的強烈主張，它們有時意象和花一樣高調愉悅，有時形式和花一樣已然卓約，更遑論色彩的七嘴八舌和造形的唯我獨尊，這些即將喧賓奪主的條件，我們竟然看到完美的融合，時而共生共榮柔美怡然的情趣，時而相敬如賓對峙的均衡華麗，彼此是如此親切地相扶相持著。」

  在此特別感謝王俠軍先生在百忙中，為此書寫序。

一再研讀「玻璃水影」的講義，黃董事長的指導，大家有更深的體會，所以在插作時依講義的要點，在作品中都可以很清楚的呈現。

  大紅燈籠高高掛

   花材：大宮燈、鳥不停、染金電信蘭葉、黃菊

   花器：銀白色玻璃器

   銀白色玻璃器口造型獨特，似鑲嵌金屬般的細

   緻手工，頗為難得，以陰陽配色的理念；黑色

   鳥不停上掛滿紅色大宮燈非常喜氣，「大紅燈

   籠高高掛」的劇情，剎時浮上眼前。

   插作時，鳥不停枝梗可頂在瓶壁上，或用鋁線

   輔助固定，再插上電信蘭葉與菊花。

乾淳歲時記稱國人使用插花起自宋代，時以大食玻璃及水晶花器插花。玻璃水色灩澦，有高潔清純之美，不宜粗拙老厚之類花材。瓶狀玻璃器花枝不宜太高或太粗，若需加重花器份量可加反光箔紙於水中，或披以絹帕。玻璃花器既是透明，應重視枝腳的美觀，以不使用劍山為宜，若用劍山應包以鋁箔紙或以葉片覆蓋。

起舞弄清影

花材：小蝴蝶蘭、苔木、苔草

花器：玻璃磚

玻璃磚染出大地的顏色，也做出中空的湖潟，苔木、苔草營造出水邊的澤潤，

迷你蝴蝶蘭，「起舞弄清影，何似在人間」(蘇軾)，於是吟起〈水調歌頭〉….

但願人長久，千里共嬋娟。

插作方法是利用苔木互相支撐之力插作。

為表現作品光亮多彩，除玻璃外，塑膠、壓克力、鉛片、水晶、瑪瑙、琉璃珠、彩色艷色紙、彩色玻璃等均可搭配使用。器內器外的花葉枝條均需互搭考量。或疊壓，或疏放，產生對比的效果，但主調仍然把握。器皿的深度或盤面的廣度影響作品的特色，也決定作品的生命，水的多少，枝腳的趣味可左右水影的效果，都保持俐落與乾淨。

本書作品，應用高明度、高彩色的色彩，希望呈現時尚風采與多彩多姿的創作，揮灑自由自在的多元創意。

宰相花

花材：芍藥、大葉南蛇藤、海樹、風信子

花器：藍色玻璃器

芍藥開了，倚在藍色玻璃器旁更顯得粉顏嬌羞，花蕊閃閃金光，想起宋朝韓

琦家花園的芍藥開了，宴請來賞花的朋友都成了宰相，也邀你來賞芍藥，將

會功成名就。「藝術的創作力，不僅在於發現，而且在於表現」(宗白華)，

插花藝術亦然，表現在藍色玻璃瓶與芍藥的對話，雖然有海珊瑚第三者。

為便於有興趣的朋友們參考，每件作品，都有創作的說明與插作方法，好東西與好友共享，是創作者用心插作的願望。

敬請大家不吝指教。